Hacer una película requiere mucho más que una buena historia y alguien dispuesto a contarla. Detrás de cada producción hay meses y a veces años de trabajo, decisiones creativas, negociaciones, presupuestos limitados y un equipo completo que debe encontrar la manera de hacer posible lo que comenzó como una idea. Y pocas historias ilustran mejor esa lucha que la de Rocky y Sylvester Stallone.
Con motivo del estreno de Yo Soy Rocky, se realizó una masterclass con Rocío Castillo, productora y asistente de dirección egresada de la Licenciatura de Cine y Televisión en Centro, quien compartió su experiencia en la industria y analizó algunos de los procesos cinematográficos que aparecen en la película. La conversación abordó desde el camino que recorre un guion antes de llegar a la pantalla grande hasta los retos técnicos y económicos que implica recrear escenas de una producción tan emblemática.
¿Qué hay detrás de una película como Rocky? El trabajo en equipo y los retos de producción
Uno de los primeros temas fue cómo una historia consigue el respaldo necesario para convertirse en una película. En Yo Soy Rocky vemos a Stallone (interpretado por Anthony Ippolito) insistir para que los productores apuesten por su guion, pero también para que respeten una condición fundamental: él debía interpretar al protagonista.
A partir de esta situación, Rocío Castillo explicó que el cine depende de la colaboración entre distintas áreas y profesionales, incluso cuando cada departamento tiene responsabilidades muy específicas.
“El cine es una industria que no es individualista en lo más mínimo. Una película solo se puede hacer si se trabaja en equipo. Sí se tiene como un esquema casi militar, en el sentido de que cada quien le responde a un jefe de departamento, es un poquito como un árbol, pero siempre es un trabajo en equipo”, explicó.
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La especialista destacó, cómo todo ese trabajo comienza mucho antes de encender las cámaras. Después de tener un guion, es necesario conseguir financiamiento, reunir al equipo creativo y técnico, encontrar locaciones y contratar a los actores. Luego viene la preproducción, el rodaje y una etapa que puede extenderse incluso más que las anteriores: la postproducción, donde se edita la película, se corrige el color y se trabaja el sonido.
Pero conseguir que un proyecto avance no depende exclusivamente de tener una buena historia. Desde su experiencia, Castillo reconoció que entrar a la industria puede ser complicado y que las oportunidades no siempre llegan a quienes tienen más talento o preparación.
“Es una industria que es muy cruel y es una industria que es muy pesada, en donde tal vez la gente que se merece las oportunidades no siempre es la gente que las consigue, por diferentes razones, ya sea por, no sé, impulsos del gobierno o por nepotismo o por cualquier cosa, la verdad es que sí es una industria difícil para entrar”, señaló.
A esto se suma la necesidad de encontrar soluciones cuando los recursos no alcanzan para cumplir con todo lo que se imagina. Al hablar del presupuesto limitado con el que se realizó Rocky, la productora destacó que uno de los mayores retos consiste en aprovechar cada recurso disponible: “El reto más grande es saber aprovechar el presupuesto que se tiene y tener como el, tener el mejor resultado con la menor cantidad de dinero, entre comillas”.
La pasión de Stallone y los detalles técnicos que hicieron posible Rocky
La masterclass también abordó cómo se recrean escenas de una película anterior, como ocurre en Yo Soy Rocky. Castillo explicó que tener la cinta original como referencia permite a cada departamento estudiar los elementos que debe reproducir.
También destacó la importancia de la Steadicam para lograr movimientos de cámara como los de Rocky corriendo por las calles de Filadelfia, aunque su costo también influye en las decisiones de producción.
Sin embargo, al preguntarle qué fue lo más determinante para que Rocky pudiera realizarse, Castillo regresó a la decisión que inició todo: la negativa de Stallone a entregar su historia sin protagonizarla.
“Yo pienso que lo que la hizo posible realmente, lo que dio ese primer empujón, es la determinación y la pasión de Sylvester Stallone por contar esta historia y por decir, esta historia es mía y prefiero no hacerla a que la haga alguien más”.
Para ella, esa convicción puede contagiar al resto de las personas involucradas en una producción y motivarlas a poner de su parte para sacar adelante el proyecto. No obstante, también hizo una reflexión importante sobre las dificultades que suelen romantizarse en el mundo artístico. La perseverancia no debería significar poner en riesgo la salud o el bienestar de quienes trabajan en una película.
“Y pienso que es fundamental saber parar y saber decir, esto no está bien, que no nos gane mantenernos humanos, y cuidar a la gente, cuidar a tu crew, que estén por lo menos bien comidos y bien dormidos”.
La historia detrás de Rocky no solo habla de un actor que se negó a renunciar a su personaje. También recuerda que hacer cine es un esfuerzo colectivo, lleno de decisiones, obstáculos y soluciones creativas, pero que ninguna pasión por contar una historia debería estar por encima de las personas que la hacen posible.
